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作者：魏霞單位：江漢藝術職業學院

在電影中，演員能夠穿著各種類型的衣服，就像廣告牌一樣，引領時裝的潮流，成為觀眾追捧的對象，讓服裝能夠迅速走紅?，F代電影逐漸細化了分類，因此需要我們對于服裝也要進行系統的分類，設電影片頭的主題歌就如同一個大型作品的前奏或者緒言，一般都是對電影內容進行主要概括。它以“春風化雨，潤物無聲”的藝術表現手段，通過先聲奪人、先入為主的方式，將電影中豐富的思想與內涵融為一體，借助和諧的音樂效果與優美的節奏陶冶人的心靈，通過潛移默化的聲音來持久深入地引領電影情節的發展，能夠對電影的基調及深層次的情感定位進行前期的鋪墊，讓觀眾不知不覺進入到在當時歷史文化背景的特定情境中。在眾所周知的臺灣電影《媽媽再愛我一次》中，開頭的主題歌《世上只有媽媽好》能夠將人們拉入到特定的情境之中，也成為當前孩子們對母親表達情感的最具有代表性的一首歌。由此可見，在整部電影作品中，主題歌作為電影的領導者，是一種標志能夠被觀眾最先記憶。

電影的片尾主題歌，顧名思義就是在電影的結尾出現的主題歌，它是電影中單一主題歌形式種類中除了電影片頭出現的主題歌之外的另一種表現形式，但是具體的功能卻與電影片頭的主題歌不同。在電影劇情全部展開之后，片尾的主題歌的任務就像大型作品的尾聲與擴展補充一樣，對于前面劇情內容的總結，并且融入了自身的情感與感慨，拓展了電影的主題內涵，并且能夠對結尾進行點題與開放式的藝術表現作用。例如在電影《歸心似箭》中的主題歌《雁南飛》，就是一首能夠給觀眾帶來意猶未盡的感覺的經典片尾主題歌。插曲是在電影中一些特點的場景中，針對一些具體情節的內容而創作的，對某種事物或者特點的情感進行描述，進而抒發出特定的情感與情緒，或者能夠表現出人物特定情緒的歌曲。插曲能夠與電影的劇情聯系緊密，一般主要表達出電影中人物的情感，側面烘托氣氛，推動電影情節的戲劇性地發展，并且能夠成為轉場與閃回的重要工具。

在電影中，插曲與主題歌一樣有著較大的轟動效應。在電影中，插曲一般表現形式分為兩種，主觀和客觀。例如當表現人物心情的時候，畫面中顯示的人物唱的歌曲，并且較為客觀，能夠直接表達出電影中人物的情感。當作為電影中的局外人的一種評價時，一般較為主觀。通過主觀聲音來播放的插曲，也能夠較為直接地抒發情感，甚至在某種程度上比客觀的演唱歌曲更加能夠有著濃厚的主觀評論意識。比如在電影《紅樓夢》中，由于電影中人物關系較為復雜，在其中的插曲也眾多，但是每個插曲都能夠十分完整地刻畫出人物形象，符合電影情節的發展。例如眾所周知的《葬花吟》一曲，就能夠體現出林黛玉孤獨無依無靠的遭遇，也體現出林黛玉個人的感情世界中如同落敗的花朵一樣凋零，能夠引起觀眾們的憐憫與感嘆。又如《聰明累》一曲，以諷刺辛辣的語氣闡述王熙鳳的生平，從叱咤風云直到草席裹尸，這種強烈的對比能夠讓觀眾真切地感受到王熙鳳那悲慘的境地。

電影中主題歌與插曲的主要作用

(一)渲染功能

電影中的歌曲有著渲染氣氛的功能，能夠為電影營造獨特的氣氛，進而深化觀眾的視覺效果。在電影中的歌曲能夠發揮渲染氣氛的作用過程中，不會著重描繪景物，也不會對電影中的人物情感與創作者的主觀態度及評價。通過渲染氣氛電影歌曲的目的不只是為了對畫面內容進行解釋，或者擴展電影對觀眾的視覺感受，讓觀眾能夠產生身臨其境的感覺。然而這種氣氛對于音樂與畫面來說，是具體而抽象的，而歌曲能夠將這種難以琢磨與形容的情感色彩通過歌曲來表達出來，進而讓畫面形象更加生動與動人。對于電影中主題歌與插曲的特征，可以概括為以下幾點。

1.情節性

在我們平時的歌曲中一般不會體現出具體場景的情感渲染，即使有著這種作用，也表現得模糊和不確定。而在電影中，隨著畫面的開展，能夠給電影中的歌曲貫穿了情節性，這時候歌曲與故事內容能夠緊密聯系，進而達到渲染畫面氣氛。香港著名導演王家衛對電影中的歌曲有著這樣的形容，“音樂能夠成為我們生活的一部分，于是音樂，成為了一種特殊提示，提示著觀眾身處于什么樣的環境、什么樣的時代的影片。”可以說，從開篇主題歌開始，就起了開場白的作用，給觀眾留下了深刻的第一印象。在電影《圣誕夜驚魂》中，從具有濃郁圣誕氣息的歌曲中，能夠直接給觀眾交代了影片發生的時間與地點，并且通過連唱的方式將電影中的主人公也一一交代了出來，不但給人直接利落的感覺，還能夠增強了影片的欣賞性。在這部電影中，歌曲能夠很好地渲染著電影的內容，調節電影氣氛，增強電影畫面中的視覺形象與情緒節奏。

2.對比性

在一般的歌曲塑造人物事物形象中，一般與歌曲的風格相一致協調，和諧安靜的歌曲對應著美好的景象，而緊張節奏的歌曲都會對應著嘈雜、不安的形象，但是在電影歌曲中有些時候會通過對比的手段來側面烘托畫面內容氣氛，增強電影的戲劇效果。例如在電影《指環王》中矮人佛羅德毀掉魔戒的片段，佛羅德并不像將魔戒扔到深淵中。而佛羅德的朋友山姆要他趕緊毀掉魔界，這時候哈比國的小精靈開始和佛羅德因為爭搶這支魔戒而進行拼命的殊死搏斗，這時候的畫面是恢弘又緊張的。在這時候搭配的插曲反而是悠揚深遠的，能夠將這場戲深層次的張力表現出來，形成十分大的反差，通過視聽結合的統一讓觀眾能夠深刻印象。因此可見，電影歌曲中表達的情感與畫面情緒不需要相一致，只要合理應用，有些對比的手法更具有獨特的渲染效果與戲劇效果。

(二)增加電影連貫性

在電影中，有時候電影歌曲能夠起到連貫作用，讓審美主體能夠對欣賞過的故事內容進行回憶與再現。比如在日本電影《人證》中，主人公服裝設計師八杉恭子希望能夠保住自己的名聲與地位，不惜殺死了從大洋彼岸美國前來認親的自己的親生兒子———黑人喬尼，但是也因此遭到了警察的調查與追捕。在電影的結局，八杉恭子選擇了跳崖自盡，她的草帽在半空中飄落，在電影中這一系列的鏡頭內容并沒有人物對白，而隨著草帽飄落的是電影主題歌《草帽歌》。這首歌曲在這時候的播放，能夠渲染氣氛，表達了主人公內心愧疚與悲傷的情感，并且將過去的回憶與現在相聯系。觀眾能夠將畫面中草帽的飄落與《草帽歌》的歌曲聲相結合，想起故事的情節，讓電影內容有了連貫性。在電影創作中，并不是需要在每處都要設計渲染氣氛的歌曲，這樣反而會產生相反的效果。例如在電影《城南舊事》中的《送別歌》，創作者在電影中的關鍵部分采用，并且都不是整個的歌曲。

(三)歌曲的描繪功能

電影中能夠通過歌曲來增強劇情中矛盾沖突的緊張度。在電影《埃及王子》中，當摩西知道自己的身世之后，內心十分矛盾，并不知道該如何面對。而在這場戲中，摩西通過插曲《我無所求》來直抒胸臆，表達出了不同角色的轉化造成了摩西的內心沖突?？梢哉f，電影中的插曲能夠充分表現出摩西內心的掙扎，能夠對人物性格刻畫起到很大的作用。

結語

因此可見，在電影創作中，我們需要更加重視起“音樂”的作用，它是電影的不可或缺的組成部分，能夠準確地抒發劇中人物的情感，深化觀眾們的內心情感體驗，豐富了電影語言，給觀眾們帶來了全新的視聽感受?？梢哉f，一部好的影片離不開好的主題歌與插曲，它們能夠揭示主旨，展開故事情節，塑造人物，提升整個影片的播放效果。因此我們在電影創造中，需要對主題歌與插曲的創作高度重視，進而讓觀眾在觀看電影中達到視聽結合的和諧。